Formation initiation à la photographie numérique

Formation initiation à la photographie numérique :
5 jours pour découvrir les bases de la photographie

 

Jour 1 : Tous les réglages du boitier photo, les modes semi auto + manuel et les méthodes comportementales
Jour 2 : La lumière ( son fonctionnement , les différentes sources et comment les apprivoiser )
Jour 3 : Composer une image ( les règles de composition et leurs possibilités )
Jour 4 : Photographier en noir & blanc / en couleur
Jour 5 : Découvrir Lightroom

 

 

 

 

PRÉSENTATION
Notre formation « Bases de la photographie « , vous propose d’assimiler ou de renforcer les connaissances indispensables pour réussir à réaliser les photos que vous désirez.
Avec un thème approfondi chaque jour, vous pourrez explorer théoriquement puis par des exercices pratiques et créatifs.
Affirmez progressivement votre maîtrise de l’appareil et de la lumière.
Vous aurez aussi la possibilité d’assimiler les règles de composition, pour créer une esthétique et favoriser une bonne lecture de l’image.
Traduire votre regard grâce au Noir et Blanc ou à la couleur, et sublimer vos réalisations avec le logiciel Lightroom viendront finaliser votre avancée vers le niveau intermédiaire.

OBJECTIF PÉDAGOGIQUE GLOBAL

À l’issue de cette formation « Bases de la photographie «, le stagiaire sera apte à :
- Identifier le langage photographique
- Utiliser habilement les réglages en mode manuel ( diaphragme, vitesse d’obturation, sensibilité, mise au point, mesure avec la cellule).
- Percevoir la lumière comme un outil aux milles fonctions et jouer avec pour améliorer vos choix graphiques
- Appliquer les règles de composition, concevoir grâce aux principes identiques aux grandes œuvres picturales et exercer sa capacité à guider le regard.
- Assimiler les atouts qu’offrent le noir & blanc et la couleur, afin de façonner consciemment son style artistique.
- Compléter sa créativité grâce au numérique et découvrir la base du logiciel Lightroom.
- Gagner en confiance et apprivoiser ses outils pour laisser la place à l’expression artistique qui est en vous.
- Mettre en pratique immédiate les informations reçues pour ancrer son acquisition et approfondir sa propre expérience.
- S’imprégner de méthodes visant à s’organiser et à agir en créateur.

PROFILS :
- Photographes amateurs qui ont déjà un reflex ou un hybride avancé, et qui l’ont utilisé mais ne le maîtrise pas.
- Indépendants, auto-entrepreneurs, artisans qui ont besoin d’illustrer leur activité / produits / créations.
- Graphistes, professionnels du web, illustrateurs, animateurs 3D.
- Videastes, réalisateurs.
- Influenceurs, Youtubers.
- Mannequins, comédiens, danseurs, musiciens ( consolider et affirmer son image)

NATURE :

- Action d’acquisition, d’entretien ou de perfectionnement des connaissances.
- Exercices pratiques de prises de vues photo selon les thèmes abordés.

PREREQUIS :

- Avoir un boîtier photo reflex ou hybride avancé ( mode M , objectifs inter-changeables ).
- Être photographe amateur ayant déjà pratiqué et ayant quelques connaissances en matériel photo et informatique, souhaitant atteindre un niveau intermédiaire
- Avoir une sélection de vos meilleures photos à montrer
- Avoir quelques connaissances de Photoshop et/ou de Lightroom

PROGRAMME :

Jour 1 : LES RÉGLAGES
- Connaître les diaphragmes, les vitesses d’obturation et les sensibilités ( la gamme, leurs fonctions, leurs effets sur l’image, leurs conditions d’utilisation).
- Comprendre le fonctionnement d’une cellule photographique et comment l’exploiter
- Maîtriser la mise au point auto avec les différents capteurs, et la mise au point manuelle
- Identifier les différentes balances de blanc et leur utilité selon les cas spécifiques.
- Adapter ses habitudes corporelles à la pratique photo.
- Savoir prendre soin de son matériel, comment préparer une prise de vue, comment s’équiper au fur et à mesure.
- Atelier prise de vues.

Jour 2 : LA LUMIÈRE
- Connaître les différentes sources et leur rendu photo / couleurs.
- Comprendre les ombres pour comprendre la lumière.
- Apprivoiser le flash cobra.
- Découvrir les flashs de studio et leurs accessoires.
- Quelle lumière pour tel choix artistique.
- Atelier prise de vues.

Jour 3: LA COMPOSITION
- Connaître la règle des tiers et des points forts.
- Jouer avec les perspectives.
- Les règles dans les Beaux Arts et l’esthétique.
- Comprendre la lecture de l’image.
- Atelier prise de vues.

Jour 4 : NOIR & BLANC / COULEUR
- Comprendre les atouts du N&B et ses limites
- Comprendre les atouts de la couleur et ses limites.
- Appliquer ses artistiques selon ses objectifs et pratiquer les connaissances précédentes.
- Atelier prise de vues.

Jour 5 : LIGHTROOM ET EDITING
- Découvrir les fonctions de base du logiciel.
- Atelier retouche d’une photo proposée, puis d’une de vos photos.
- Comment éditer, archiver, renommer, modifier la taille des fichiers.
- Atelier prise de vues qui reprend tous les éléments vus sur la semaine.

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